Âm nhạc trong trò chơi điện tử từ lâu đã trở thành một phần không thể thiếu, góp phần tạo nên những trải nghiệm đáng nhớ và định hình cảm xúc của người chơi. Nhiều tựa game đã khắc sâu vào lòng người hâm mộ không chỉ bởi lối chơi hay cốt truyện, mà còn vì những bản soundtrack mang tính biểu tượng, đôi khi còn trở thành một di sản riêng biệt. Điều thú vị là không phải lúc nào một tựa game tuyệt vời cũng đi kèm với một soundtrack game hay xuất sắc. Thậm chí, một số nhạc game hay nhất lại đến từ những tựa game bị đánh giá là tầm thường, thậm chí tệ hại. Một nhạc nền game đỉnh cao có thể nâng tầm một sản phẩm bình thường trở thành một “cult classic” (kinh điển đình đám) trong cộng đồng, và đôi khi, chính nhờ những bản nhạc game huyền thoại này mà người ta vẫn còn nhắc đến chúng. Dưới đây là 5 cái tên điển hình, những game dở soundtrack hay mà bạn không nên bỏ lỡ âm nhạc của chúng.
5. Final Fantasy XIII
Bản nhạc tuyệt vời từ một “con ghẻ” của series Final Fantasy
Final Fantasy XIII thường xuyên hứng chịu không ít lời chỉ trích từ cộng đồng người hâm mộ Final Fantasy kỳ cựu, chủ yếu vì hệ thống chiến đấu chưa được hoàn thiện và thiết kế màn chơi tuyến tính như một “hành lang” dài. Thế nhưng, bất chấp những lời chê bai đó, tựa game này lại dần trở thành một “cult classic” trong lòng một bộ phận người chơi, và một phần lớn công lao đó thuộc về bản soundtrack game tuyệt vời của nó. Được sáng tác bởi Masashi Hamauzu, nhạc nền Final Fantasy XIII có những bản hit kinh điển, và việc nó nổi bật trong một series vốn đã nổi tiếng với âm nhạc đỉnh cao càng khiến cho soundtrack này trở nên ấn tượng hơn.
Bản nhạc là sự pha trộn giữa âm nhạc cổ điển giao hưởng với một chút phong cách hiện đại, được thể hiện rõ nhất qua bản nhạc chiến đấu “Blinded by Light” – bài hát chủ đề chính và là motif của nhân vật chính Lightning. Với tổng cộng bốn đĩa nhạc, tổng thời lượng lên tới gần bốn giờ, đây thực sự là cách lý tưởng để thưởng thức Final Fantasy XIII nếu bạn không muốn thực sự chơi game.
Hành trình của Lightning trong thế giới Cocoon và Pulse của Final Fantasy XIII
4. Shadow the Hedgehog
Nhạc nền cực chất cho một tựa game cực “nát”
Shadow the Hedgehog là một tựa game tệ, nhưng điều đó không mấy ngạc nhiên khi nó xuất phát từ một series game vốn có nhiều sản phẩm dở, chỉ xen kẽ một vài cái tên xuất sắc. Tuy nhiên, game này vẫn giữ vững truyền thống có những bản soundtrack game hay như các phần Sonic the Hedgehog chính, với phong cách grunge-feeling mạnh mẽ hơn, phù hợp với một tựa game gai góc về một chú nhím cầm súng. Mặc dù không có âm nhạc sôi động như các game Sonic chính, âm thanh “bụi bặm” này lại hoàn toàn ăn khớp với bối cảnh đầu những năm 2000 khi Shadow the Hedgehog ra mắt và tính cách u tối của nhân vật chính.
Bản nhạc có một ca khúc tuyệt vời khác từ Crush 40, nhóm nhạc đã sáng tác nhiều bài hát cho các game Sonic, đó là “I Am… All of Me”. Bên cạnh đó, soundtrack còn có những bài hát mang phong cách techno hơn, như “Waking Up” của Julien-K, nhưng tất cả đều mang một âm hưởng tương đồng và gắn kết. Dù gameplay còn nhiều hạn chế, nhạc nền Shadow the Hedgehog thực sự là một điểm sáng hiếm hoi.
Shadow the Hedgehog với khẩu súng đặc trưng trong game, thể hiện phong cách tối tăm, gai góc
3. Fire Emblem Fates
Tựa game gây tranh cãi với nhạc nền không thể chê
Fire Emblem Fates là một cái tên gây nhiều tranh cãi trong series vì hai lý do chính, đều ảnh hưởng tiêu cực đến chất lượng của game, dù nó vẫn nhận được những đánh giá khá tốt khi mới ra mắt. Thứ nhất, game bị chia thành nhiều phiên bản, với các cốt truyện trong game được tách riêng thành Fire Emblem Fates: Birthright và Fire Emblem Fates: Conquest, cùng với một cốt truyện thứ ba được bán dưới dạng tải xuống kỹ thuật số mang tên Fire Emblem Fates: Revelation. Điều này khiến người hâm mộ khó chịu vì phải mua nhiều phiên bản để trải nghiệm tất cả các tuyến truyện. Tệ hơn nữa, cốt truyện và lời thoại của cả ba tuyến đều bị chỉ trích nặng nề, làm trầm trọng thêm vấn đề.
Tuy nhiên, soundtrack Fire Emblem Fates lại không có bất kỳ điểm yếu nào. Mặc dù việc gộp chung nhạc của cả ba phiên bản có vẻ hơi “gian lận”, nhưng bản nhạc này mang đậm phong cách Nhật Bản cổ điển, với sự góp mặt của sáo trúc và tông điệu tự nhiên, rất phù hợp với bối cảnh phong kiến Nhật Bản trong game. Sự xuất sắc của âm nhạc game này đã phần nào xoa dịu nỗi thất vọng về gameplay.
Corrin và các nhân vật chính trong Fire Emblem Fates, thể hiện bối cảnh chiến tranh
2. Kirby Air Ride
“Kinh điển đình đám” với soundtrack đầy mê hoặc
Kirby Air Ride, một tựa game đua xe Kirby kinh điển từng ra mắt trên Nintendo GameCube, dù được mong chờ sẽ có hậu bản trên Nintendo Switch 2, nhưng bản thân nó lại không thực sự nổi bật về mặt gameplay. Lối đua xe không mượt mà hay linh hoạt như Mario Kart: Double Dash, cùng với số lượng chế độ, nhân vật và phương tiện hạn chế, đã khiến nó nhận điểm đánh giá trung bình khi mới phát hành, mặc dù vẫn có một lượng fan nhất định. Thế nhưng, soundtrack Kirby Air Ride lại là một điểm cộng lớn, bao gồm những bản nhạc đặc trưng cho từng đường đua như “Phantasy Meadows”, thậm chí cả nhạc nền menu chính cũng rất cuốn hút.
Bản nhạc này được sáng tác bởi sự kết hợp của nhiều nhà soạn nhạc, trong đó có Shogo Sakai, Hirokazu Ando và Tadashi Ikegami – ba người cũng từng tham gia vào Super Smash Bros. Melee, và Jun Ishikawa – một cựu binh chuyên sáng tác nhạc cho Kirby. Nhạc nền game này mang đậm phong cách kỳ quái, đáng yêu của Kirby, với cả những bản nhạc giao hưởng tuyệt vời và một vài bản điện tử. Dù không chắc liệu hậu bản Kirby Air Riders có thể vượt qua bản gốc về gameplay, nhưng chắc chắn nó sẽ có một bản soundtrack “đỉnh của chóp”.
Kirby đang đua trên cầu gỗ trong Kirby Air Ride, một game đua xe phong cách vui nhộn
1. Sonic the Hedgehog (2006)
“Ông hoàng” game dở soundtrack hay của dòng game Sonic
Việc có đến hai tựa game Sonic the Hedgehog trong danh sách này có thể hơi quá, nhưng thực tế là soundtrack có lẽ là lý do duy nhất giúp series này có thể sống sót qua những giai đoạn tồi tệ nhất. Sonic the Hedgehog (2006) chính là đỉnh điểm của sự tệ hại, một tựa game Sonic 3D với nhiều nhân vật chính, một cốt truyện lố bịch bao gồm cả chuyện tình lãng mạn giữa Sonic và một cô gái loài người, cùng với một số màn platforming tồi tệ nhất từng xuất hiện trên console.
Tuy nhiên, soundtrack Sonic 2006 lại là một câu chuyện hoàn toàn khác. Với ba đĩa nhạc đầy ắp các bài hát, nó bao gồm cả những bản nhạc trong game tuyệt vời và những bản vocal mới. Ba ca khúc nổi bật nhất là các bài hát chủ đề chính cho từng nhân vật: Sonic, Silver và Shadow, được đặt tên theo chính họ. Cả ba đều là các bản vocal, nhưng mỗi bài lại do một nghệ sĩ khác nhau thể hiện, mang đến cảm giác độc đáo cho từng nhân vật. Sonic the Hedgehog (2006) đã đạt đến vị thế “cult classic” một phần vì nó là một tựa game kinh khủng, nhưng bản nhạc nền game “banger” của nó đã mang lại cho game một di sản vượt xa sự tệ hại vốn có. Chắc chắn bạn không nên chơi game này, nhưng hãy dành thời gian để thưởng thức âm nhạc game của nó.
Sonic và Silver đối đầu trong game Sonic the Hedgehog (2006), thể hiện các nhân vật chính của game
Kết luận: Soundtrack có thể tạo nên di sản cho một tựa game
Có thể nói, dù tất cả những tựa game được liệt kê trong danh sách này đều không được đánh giá cao, từ mức “không mấy hay” đến “thực sự tệ hại”, nhưng chúng vẫn duy trì được sự liên quan và một vị thế nhất định trong lòng cộng đồng. Một phần của sự “sống sót” này đến từ việc chúng là những tựa game dở trong các series nổi tiếng, nhưng chính những bản soundtrack game hay, dễ nhớ và phong phú đã mang lại một đời sống khác cho chúng.
Mặc dù không ai khuyến khích bạn chơi những tựa game này chỉ vì trải nghiệm gameplay của chúng, nhưng rất có thể họ sẽ giới thiệu chúng chỉ để bạn có thể lắng nghe những bản nhạc nền trò chơi điện tử xuất sắc ẩn chứa bên trong. Đây là minh chứng rõ ràng cho thấy sức mạnh của âm nhạc trong game có thể vượt qua mọi hạn chế về lối chơi hay cốt truyện, biến một sản phẩm thất bại thành một nguồn cảm hứng âm nhạc bất tận. Hãy tự mình khám phá và tận hưởng những giai điệu tuyệt vời này nhé!
